Posts

Pianista Fábio Caramuru, criador do projeto EcoMúsica, no Parque Ibirapuera, 2017

Fábio Caramuru é um pianista de formação erudita. Foi o último aluno brasileira de Magda Tagliaferro em Paris, com mestrado pela Escola de Comunicação e Artes da USP. Mas é na divisa entre o erudito e o popular que Fábio vem se destacando nos últimos anos. Suas interpretações pianísticas da obra de Tom Jobim têm ganhado notoriedade pela crítica especializada. Dentre os diversos CDs lançados pelo pianista destaca-se “Piano: Tom Jobim por Fábio Caramuru”, um álbum duplo com 28 faixas. Além disso, marcou época a série de apresentações do projeto “Brasil em Dois Pianos”, com o pianista e arranjador Marco Bernardo, com quem realizou o projeto “Brasil em Dois Pianos  – Turnê Nacional”(Correios), além de concertos na Sala São Paulo e na série Instrumental SESC Brasil.

EcoMúsica

Em 2016, destacaram-se os lançamentos do videoclipe Cigarra  e do seu mais novo projeto, EcoMúsica, onde suas composições autorais dialogam com trinados de pássaros e sons de insetos. Trata-se de um tributo lírico-musical à fauna brasileira. Em setembro de 2016, ocorreu o lançamento do CD “EcoMúsica | Conversas de um piano com a fauna brasileira”, pelo conceituado selo japonês Flau –  flau.jp –  com distribuição para Ásia, Europa e América do Norte. O sucesso tem sido tão grande que o selo Flau agendou uma série de concertos para divulgar o disco em diversas cidades do Japão, entre abril e maio de 2017. Dessa experiência no Japão nasce seu mais novo projeto: “EcoMúsica: Birds in Japan”, onde suas composições agora dialogam com pássaros do Japão. Este CD está previsto para ser lançado em 2018, em função das comemorações dos 110 anos da Imigração Japonesa no Brasil.

Para esta apresentação especial no Centro Cultural da Aliança, Fabio apresenta algumas peças do CD “EcoMúsica”, um recital acompanhado com projeção de imagens dos pássaros brasileiros. Irá também contar suas impressões da turnê no Japão, quando visitou também algumas comunidades brasileiras, a convite do Consulado do Brasil em Tokyo.

O CD EcoMúsica | Conversas de um piano com a fauna brasileira (14 faixas) estará sendo vendido no dia do Concerto na Aliança, por R$ 30,00.

 

SERVIÇO
FABIO CARAMURU ECOMÚSICA
Data | 9 de Dezembro, sábado, ao meio-dia pontualmente.
Local | Centro Cultural Aliança (Rua Deputado Lacerda Franco, 328 Pinheiros São Paulo SP)
Grátis, por ordem de inscrição (email: pinheiros@aliancacultural.org.br e tel.: (11) 3031-5550)

Ceramista Hideko Honma, por Judice Yizima

Sukiyaki é uma espécie de ensopado muito popular no Japão. Basicamente a receita consiste em carne cortada em fatias bem finas, que são cozidas com uma série de verduras, legumes e outros ingredientes como macarrão udon, cogumelos Shitake e Shimeji, kamaboko, konnyaku etc. Acredita-se que o sukiyaki se tornou popular a partir da década de 1860. Nesse período, vários alimentos e hábitos alimentares ocidentais passaram a ser introduzidos no Japão. O primeiro restaurante a preparar sukiyaki abriu em 1862, em Yokohama, porém, atualmente há muitos restaurantes ao redor do mundo em que é possível saborear esse prato.

Desde 2017, a ceramista Hideko Honma vem promovendo um evento de altíssimo nível: o Sukiyaki do Bem, que, em 2017 chega na 11ª edição. Trata-se de um evento beneficente que busca difundir a arte da cerâmica aliada à gastronomia, sendo que em 2017 o Sukiyaki do Bem contará com eventos culturais a cargo de artistas das mais diversas áreas. É importante ainda ressaltar que a verba obtida com a realização do evento será revertida para duas entidades: Assistência Social Dom José Gaspar Ikoi no Sono e o Gigante Beisebol Clube.

O Sukiyaki do bem contará com diversos chefs que mostrarão seu trabalho unindo as culinárias brasileira, francesa e japonesa. O evento também contará com atrações cultuais, que serão apresentadas no decorrer do jantar, incluindo as participações do pianista Fábio Caramuru, da Mágica Meiry Kamia e do grupo de percussionistas e dançarinos Yuubi Kiraku.

SUKIYAKI DO BEM 2017
6 de outubro de 2017 | a partir das 19h30
Tivoli-Mofarrej Hotel | Alameda Santos, 1437 | São Paulo | SP
Convites R$ 500,00 por pessoa, no Ateliê Hideko Honma
Av. Jacutinga, 434 | Moema
Tel. 11 5042 4450
Ou na Associação Dom José Gaspar – Ikoi-no-Sono
R. São Joaquim, 381, sala 42 | Liberdade
Tel. 11 3209 0215
Site oficial

Pianista Fábio Caramuru e Coro de Estudantes da Dupla Escola do Caju

Concerto EcoMúsica, com Fábio Caramuru, no Sesc Ipiranga

Como parte do projeto Forte Piano, no dia 17 de setembro, às 18 horas, o pianista Fábio Caramuru apresenta o concerto EcoMúsica – Conversas de um Piano com a Fauna Brasileira, no SESC Ipiranga, apresentando diálogos musicais com sons emitidos por diferentes espécies da fauna brasileira.

A ideia para o concerto EcoMúsica surgiu depois de uma pesquisa na Fonoteca Neotropical Jacques Vielliard, na Unicamp, na qual Fábio selecionou alguns registros de sons de animais sobre os quais trabalhou, para a criação de 14 temas musicais, que originaram o CD Ecomúsica – Conversas de um Piano com a Fauna Brasileira, lançado em 2015. Fábio conta que alguns critérios foram decisivos para a escolha dos sons na fonoteca: “Acabei selecionando os animais que propiciassem mais inspiração para o meu piano e que apresentavam um espectro sonoro variado”. Na ocasião, o trabalho havia sido motivado pela perda de seu pai, Ronald, o grande mentor do envolvimento do músico com a natureza.

Sobre o processo de criação, trata-se de um procedimento muito particular, já que o resultado difere de tudo o que Fábio já havia produzido. “Trabalhei livremente, entretanto de maneira muito natural e respeitosa. Não quis me impor aos sons dos animais, mas sim reverenciá-los, conversar com todos eles”. Os desafios da criação marcam o trabalho de Caramuru: “Funciono muito à base de desafios. Procuro me renovar constantemente e sinto uma grande necessidade de criar enquanto toco”. Nesse sentido, não é surpresa que o pianista tenha planejado uma apresentação que foge completamente aos moldes de um concerto de piano convencional. Durante a apresentação, serão feitas interferências visuais projetadas ao fundo do palco. Além das projeções, criadas pela vídeo artista Cecilia Lucchesi, que trarão cenas dos pássaros ouvidos e de seus ambientes naturais, haverá a exibição de videoclipes desenvolvidos para o projeto EcoMúsica.

Após o concerto, haverá um bate-papo entre o público, o pianista e o ambientalista e professor da Unicamp Luís Felipe Toledo.

Professor Luís Felipe Toledo

[fusion_builder_container hundred_percent=”yes” overflow=”visible”][fusion_builder_row][ type=”1_1″ background_position=”left top” background_color=”” border_size=”” border_color=”” border_style=”solid” spacing=”yes” background_image=”” background_repeat=”no-repeat” padding=”” margin_top=”0px” margin_bottom=”0px” class=”” id=”” animation_type=”” animation_speed=”0.3″ animation_direction=”left” hide_on_mobile=”no” center_content=”no” min_height=”none”]

Professor Luis Felipe Toledo, da Unicamp

Professor Luis Felipe Toledo, Unicamp

Licenciado e Bacharel em Ciências Biológicas (2001), mestre (2004) e doutor (2007) em Zoologia pela UNESP. Zoólogo com ênfase em Herpetologia, atuando em história natural, taxonomia, ecologia, comunicação, comportamento e conservação de anfíbios. Permaneceu como professor bolsista e credenciado à Pós-Graduação em Ecologia e Conservação da UFPR em Curitiba (2007-2010). Foi idealizador, fundador e editor chefe da revista internacional CHECK LIST (2005-2008) e bolsista JP-FAPESP (2008-2012). Atualmente é Professor Livre-Docente de Vertebrados, curador no Museu de Zoologia, coordenador e curador da Fonoteca Neotropical e Professor dos Programas de Pós-Graduação em Ecologia e Biologia Animal da Unicamp.

Programa

Bem-te-vi
Quero-quero
Uirapuru
Grilo
Sapo cururu
Anu branco
Tangará
Araponga
Cigarra
Sabiá
Tico-tico

Serviço

Local | SESC Ipiranga | Rua Bom Pastor, 822 | São Paulo | SP
Data | 17 de setembro de 2017 | 18h
Bate-papo com o Pianista e o Ambientalista e Professor da Unicamp Luís Felipe Toledo (Unicamp) | 19h
Teatro | Capacidade 200 pessoas
Ingressos | R$ 6,00 a R$ 20,00
Informações | 11 3340 2000 e no site do SESC Ipiranga[/][/fusion_builder_row][/fusion_builder_container]

Pianista Fábio Caramuru no Forte do Leme, Rio de Janeiro, 2017

FÁBIO CARAMURU LANÇA PROJETO ECOMÚSICA RIO

Projeto EcoMúsica Rio une piano, projeções e sons da natureza em concertos com a temática da preservação ambiental. As apresentações no Rio serão gratuitas e contarão com a participação especial do coro de alunos da Escola Estadual Mauricio Azedo, do Caju.

O projeto EcoMúsica Rio consiste na realização de 3 concertos gratuitos, nos quais o pianista e compositor Fábio Caramuru irá se apresentar acompanhado por um coro de alunos da Escola Estadual Mauricio Azedo. Tendo como inspiração um videoclipe inédito gravado no alto do Forte do Leme, os concertos são interativos, com projeções de imagens da natureza e uso de sons da fauna brasileira, lançando foco sobre a temática da preservação ambiental. O projeto pretende estabelecer interações inovadoras entre a música e a natureza,tendo o Rio de Janeiro como protagonista.

O concerto intitulado EcoMúsica – Conversas de um Piano com a Fauna Brasileira serão realizadas no dia 25 de agosto, no Forte do Leme, dia 13 de setembro, no Teatro I do CCBB – Centro Cultural Banco do Brasil, na Rua Primeiro de Março, e no dia 15 de setembro, no CCJF – Centro Cultural Justiça Federal, na Cinelândia. As apresentações no CCBB e no CCJF fazem parte da programação artística Música no Museu, considerada a maior série de música clássica do Brasil.

O EcoMúsica Rio foi beneficiado pela Lei do ISS da Prefeitura do Rio de Janeiro e Secretaria Municipal de Cultura, tendo como incentivador a Libra Terminais Rio, por meio da Lei Municipal de Incentivo à Cultura – Lei do ISS. Todas as atividades são gratuitas. O EcoMúsica Rio é uma parceria entre a Echo Promoções Artísticas e a Kommitment Produções.

 

Programa em todos os concertos:

Lançamento/Projeção do videoclipe Tico-tico
Bem-te-vi
Quero-quero
Uirapuru
Grilo
Sapo cururu
Anu branco
Projeção do videoclipe Cigarra
Tangará
Araponga
Cigarra
Sabiá
Tico-tico

Fábio Caramuru

Desde 2009, o pianista e compositor Fábio Caramuru desenvolve atividades para abordar a temática da preservação ambiental de uma forma impactante. Os primeiros concertos do projeto EcoMúsicaforam apresentados em abril de 2013, no Memorial da América Latina, em São Paulo, abordando os sons e imagens dos cenários naturais da mata atlântica do litoral paulista. Em 2015, foi lançado o CD “EcoMúsica | Conversas de um piano com a fauna brasileira”, já em sua terceira tiragem (a segunda, bilíngue, foi encomendada pelo Jardim Botânico do Rio de Janeiro, e a terceira, pelo selo japonês Flau), trazendo um registro sonoro inovador, no qual o pianista apresenta um diálogo entre o piano e os sons de aves, insetos e um anfíbio, obtidos na Fonoteca Neotropical Jacques Vielliard (FNJV), da Unicamp. Em abril de 2016, o videoclipe “Cigarra”, gravado no interior do Estado de São Paulo, foi lançado com muito sucesso em um concerto realizado na Sala São Paulo no dia 10 de abril de 2016 e também nas redes sociais. Em abril de 2017, o pianista realizou um concerto no Auditório Ibirapuera, seguido de uma turnê por oito cidades do Japão para divulgar os CDs EcoMúsica e Tom Jobim, lançados em território japonês.

 

EcoMúsica
A ideia para o concerto EcoMúsica surgiu depois de uma pesquisa na Fonoteca Neotropical Jacques Vielliard, na Unicamp, na qual Fábio selecionou alguns registros de sons de animais sobre os quais trabalhou para a criação de 14 temas musicais, que originaram o CD Ecomúsica  – Conversas de um Piano com a Fauna Brasileira, lançado em 2015.

Echo Promoções Artísticas
A Echo Promoções Artísticas foi criada em 1988 pelo pianista Fábio Caramuru, atual diretor. A empresa se destaca no mercado pela idealização e realização de importantes projetos de natureza cultural, nos mais variados segmentos, no Brasil e no exterior. Atualmente, a Echo desenvolve projetos incentivados (Lei Rouanet e ProAC), eventos corporativos e iniciativas patrocinadas por empresas estatais.

Kommitment Produções
A Kommitment Produções Artísticas desenvolve projetos de amplitude nacional que privilegiam a música, o teatro e a dança há sete anos. Na bagagem de realizações estão festivais, turnês e programas de cunho sócio educativo realizados em parceria com empresas consolidadas no desenvolvimento de metodologias educacionais para o público infanto-juvenil. Dentre os projetos já consolidados estão o FestivalMúsica na Estrada (região norte e centro-oeste), que caminha para sua 7ª edição em 2017, e o Circuito Cultural da Cidadania que chega a sua 3ª edição neste ano na região sudeste.

Música no Museu
Música no Museu, iniciado em 1997,tornou-se a maior Série de música clássica do Brasil, reconhecido pelo RankBrasil, a versão brasileira do Guinness Book.  Seus números são impressionantes chegando a fazer mais de 500 concertos por ano, de norte a sul do Brasil,  ocupando cerca de 2.500 músicos/ano, além de uma vertente internacional, desde 2006 em cidades de Portugal, Espanha, França,  USA (inclusive no Carnegie Hall em Nova Iorque),Republica Tcheca, Marrocos, India, Itália, Alemanha, Austria, Chile, Argentina, Vietnam  e Australia, levando músicos e a musica brasileira para o exterior.

Dupla Escola do Caju
A Escola Estadual Mauricio Azedo, localizada no Caju, faz parte do Programa Dupla Escola da Secretaria Estadual de Educação do Rio de Janeiro. O Programa Dupla Escola tem como objetivo transformar a unidade escolar convencional em um espaço de oportunidade para o aluno, onde ele entenda que o investimento nos estudos é importante para o seu futuro. Dupla Escola significa duas vezes escola: jornada dupla. E, para manter um adolescente na escola em tempo integral, é importante que o espaço seja atrativo. Assim, é necessário que a política de educação entenda o que o jovem quer e atenda aos seus anseios. Algumas das unidades que ofertam cursos de formação profissional contam com parceiros da iniciativa privada, como é o caso do Grupo Libra.

ECOMÚSICA RIO 2017

Facebook – /fabio.caramuru
Instagram – @fabiocaramuruoficial

 

Concertos

25 DE AGOSTO – SEXTA-FEIRA – 20H

Forte do Leme (Auditório Prof. Raul Jobim Bitencourt)
Praça Almirante Júlio de Noronha, s/nº | Leme | Rio de Janeiro | RJ
Tel.: 21 3223 5076
Capacidade: 290 lugares
Classificação: Livre
Entrada Gratuita
Distribuição de senhas: 1 hora antes (sujeita à lotação)
Pianista: Fábio Caramuru

Obs: Não é permitida a entrada de pessoas de chinelo, roupa de banho, short, saia e/ou vestido curto (10cm, ou mais, acima do joelho) e roupa com a barriga de fora ou transparente.

 

13 DE SETEMBRO – QUARTA-FEIRA – 12H30

CCBB – Centro Cultural do Banco do Brasil
Rua 1º de Março 66 – TEATRO I | Centro | Rio de Janeiro | RJ
Tel.: 21 3808 2020
Capacidade: 182 lugares
Classificação: Livre
Entrada Gratuita
Distribuição de senhas: 1 hora antes (sujeita à lotação)

 

15 DE SETEMBRO – SEXTA-FEIRA – 15H

CCJF – Centro Cultural Justiça Federal
Avenida Rio Branco, 241 | Centro | Rio de Janeiro | RJ
Tel.:  21  3261 2550
Capacidade: 141 lugares
Classificação: Livre
Entrada Gratuita
Distribuição de senhas: 1 hora antes (sujeita à lotação)

 

Mais informações com Alessandra Costa ou Michelli Toledo
Duetto Comunicação – (21) 2533-5206/9 7618-0422 / 9 9299-6560
alessandracostadivulga@gmail.com
michellitoledo@gmail.com

CD EcoMusica and Tom Jobim Fabio Caramuru

O selo japonês Flau iniciou uma série de lançamentos de gravações do pianista Fábio Caramuru no Japão. Em setembro de 2015, foi lançado o CD EcoMúsica | Conversas de um Piano com a Fauna Brasileira e, em abril de 2017, foi a vez do álbum duplo Tom Jobim by Fábio Caramuru. O músico realizou uma turnê de divulgação dos trabalhos em oito cidades japonesas nos meses de abril e maio. Para o mês de junho de 2017 está previsto o lançamento no Japão do CD Dó Ré Mi Fon Fon, 27 cantigas brasileiras, idealizado em parceria com a artista multimídia Beth Bento. Todos os registros estão também sendo vendidos digitalmente com exclusividade pelo selo Flau na Ásia, Europa e América do Norte.

 

[fusion_builder_container hundred_percent=”yes” overflow=”visible”][fusion_builder_row][ type=”1_1″ background_position=”left top” background_color=”” border_size=”” border_color=”” border_style=”solid” spacing=”yes” background_image=”” background_repeat=”no-repeat” padding=”” margin_top=”0px” margin_bottom=”0px” class=”” id=”” animation_type=”” animation_speed=”0.3″ animation_direction=”left” hide_on_mobile=”no” center_content=”no” min_height=”none”]

Fábio Caramuru conferindo seus CDs  EcoMúsica e Tom Jobim, em destaque  na Tower Records / Shinjuku, Tokyo, maio de  2017

 

Agenda da turnê no Japão

Abril 22 | Osaka | Shimanouchi Church
Abril 23 | Toyama | Nowhere
Abril 26 | Himeji | Hummock Cafe
Abril 27 | Okayama | Shiroshita Kokaido
Abril 28 | Fukuoka | Papparayray
Abril 29 | Tokyo | Anyoin Temple
Abril 30 | Oizumi | Bunka-Mura
Maio 2 | Kamakura | Nishimikado Salone[/][/fusion_builder_row][/fusion_builder_container]

Turnê Fábio Caramuru Japão 2017

A convite do selo Flau, Fábio Caramuru apresentou-se em oito cidades do Japão, durante sua primeira turnê pelo país, em concertos dedicados ao Projeto EcoMúsica e ao lançamento de seu CD em homenagem a Tom Jobim.

Abril 22 | Osaka | Shimanouchi Church
Abril 23 | Toyama | Nowhere
Abril 26 | Himeji | Hummock Cafe
Abril 27 | Okayama | Shiroshita Kokaido
Abril 28 | Fukuoka | Papparayray
Abril 29 | Tokyo | Anyoin Temple
Abril 30 | Oizumi | Bunka-Mura
Maio 2 | Kamakura | Nishimikado Salone

 

Fotos realizadas durante a turnê

Abril 22 | Osaka | Shimanouchi Church

Abril 23 | Toyama – Nowhere

Abril 26 | Himeji – Hummock Cafe

Abril 27 | Okayama – Shiroshita Kokaido

Abril 28 | Fukuoka – Papparayray

Abril 29 | Tokyo – Anyoin Temple

Abril 30 | Oizumi – Town Hall

Maio 2 | Kamakura – Nishimikado Salone

Serão dois programas diferentes, um deles dedicado ao seu projeto autoral EcoMúsica e o outro com obras de Tom Jobim.

I EcoMúsica – com projeção de imagens e interação com os sons dos animais – Cigarra, Bem-te-vi, Tico-tico, Sapo cururu , Quero-quero , Grilo, Uirapuru, Tangará, Araponga, Anu branco, Sabiá e duas músicas dedicadas a aves características do Japão, especialmente criadas para a ocasião.

II Tom Jobim | Piano Solo – Valsa sentimental (Imagina), Desafinado, Falando de amor, A correnteza, Marina del Rey, Two kites, Ligia, Flor do mato, Sabiá, Meu amigo Radamés, Água de beber, Passarim, Dindi, Amparo, Choro, Chovendo na roseira, Quebra-pedra

Em setembro de 2016, o CD EcoMúsica | Conversas de um piano com a fauna brasileira foi lançado com bastante sucesso de vendas pelo selo Flau no Japão.

Para os próximos meses serão também relançados, na terra do Sol nascente, o CD Do Ré Mi Fon Fon, 27 Cantigas Brasileiras, que  Fábio Caramuru criou com a artista Beth Bento, além de uma edição especial do CD duplo Tom Jobim por Fábio Caramuru, com novo projeto gráfico.
Caramuru, que foi discípulo da fenomenal pianista franco-brasileira Magda Tagliaferro (1893-1986),  tem conquistado cada vez mais o público japonês. A sutileza de suas sonoridades, qualidade herdada de sua grande mestra, sintoniza-se com a estética minimalista da arte japonesa.

A música de Tom Jobim também está intimamente relacionada à tradição da música francesa do Século XX, de compositores como Erik Satie, Debussy e Ravel. Ele compunha quase sempre ao piano, tendo sua obra recebido uma leitura única e reverente por parte de Caramuru, grande admirador do compositor carioca. Na audição de músicas como sua primeira obra, a Valsa sentimental (1945) e Marina del Rey fica bastante evidente essa forte influência da música francesa na estética de Jobim.

 

Links da turnê

Publicação no UOL

Site do selo Flau

Resonancemusic Osaka 22/4/2017

Himeji 26/4/2017

Okayama 27/4/2017

Fukuoka 28/4/2017

Fukuoka 28/4/2017

 

Pianistas Fábio Caramuru e Marco Bernardo

19 de março, domingo, 11 h |  BRASIL EM DOIS PIANOS

FÁBIO CARAMURU & MARCO BERNARDO

TOM JOBIM 90 ANOS

Registros do concerto

O Duo comemora os 90 anos do maestro soberano realizando uma apresentação gratuita na Sala São Paulo, dentro da série “Concertos Matinais” promovidos pela OSESP. Os pianistas alternam-se em solos e duos nesse concerto especial que oferece um panorama abrangente da obra de Tom Jobim, trazendo desde a sua primeira composição, a Valsa Sentimental, escrita quando Tom tinha apenas 18 anos de idade, até algumas de suas músicas mais recentes, como Meu amigo Radamés.

Para maiores detalhes sobre a retirada de ingressos clique aqui.

[fusion_builder_container hundred_percent=”yes” overflow=”visible”][fusion_builder_row][ type=”1_1″ background_position=”left top” background_color=”” border_size=”” border_color=”” border_style=”solid” spacing=”yes” background_image=”” background_repeat=”no-repeat” padding=”” margin_top=”0px” margin_bottom=”0px” class=”” id=”” animation_type=”” animation_speed=”0.3″ animation_direction=”left” hide_on_mobile=”no” center_content=”no” min_height=”none”]

Fábio Caramuru e Marco Bernardo no palco da Sala São Paulo (foto Fabio Luiz)


Programa

TOM JOBIM (1927-1994) e NEWTON MENDONÇA (1927-1960)
Desafinado (1958) **

TOM JOBIM (1927-1994)
Valsa sentimental (Imagina) (1945)

TOM JOBIM (1927-1994) e VINICIUS DE MORAES (1913-1980)
Eu sei que vou te amar (1958) **

TOM JOBIM (1927-1994) e ALOYSIO DE OLIVEIRA (1914-1995)
Dindi (1959) *

TOM JOBIM (1927-1994) e VINICIUS DE MORAES (1913-1980)
Chega de saudade (1958) ** / 
Água de beber (1961) *  / Insensatez (1960) **

TOM JOBIM (1927-1994) e CHICO BUARQUE (1944) Zingaro (Retrato em branco e preto) (1965) ** / Sabiá (1968) */ Anos dourados (1980) **

TOM JOBIM (1927-1994) Chovendo na roseira (1970)* / Meu amigo Radamés (1985, Arranjo Radamés Gnattali)

TOM JOBIM (1927-1994) e ALOYSIO DE OLIVEIRA (1914-1995)
Inútil paisagem (1964) **

TOM JOBIM (1927-1994)
Passarim (1987) *

TOM JOBIM (1927-1994) e NEWTON MENDONÇA (1927-1960)
Samba de uma nota só (1959) **

TOM JOBIM (1927-1994) e VINICIUS DE MORAES (1913-1980)
Samba do avião (1963) **

TOM JOBIM (1927-1994)
Águas de março (1972) **

* Arranjos Fábio Caramuru
** Arranjos Marco Bernardo

SALA SÃO PAULO | SERVIÇO
Praça Júlio Prestes, 16

Ingressos Gratuitos
Ingressos disponíveis na bilheteria do 1º subsolo da Sala São Paulo a partir da segunda-feira anterior ao concerto, limitados a quatro por pessoa. A partir de cinco ingressos, será cobrado o valor de R$ 2,00 por ingresso, também limitados a quatro por pessoa. No dia do concerto, havendo disponibilidade, a distribuição de ingressos será a partir das 10h. Limitado a um ingresso por pessoa. Devido à grande procura, recomendamos que verifique se há disponibilidade de ingressos.

Bilheteria: (11) 3223-3966 (Sala São Paulo: 1484 lugares | Sala do Coro: 150 lugares)
Recomendação etária: 7 anos
Ingresso Rápido: (11) 4003-1212; www.ingressorapido.com.br
Cartões de crédito: Visa, Mastercard, American Express e Diners.
Estacionamento: R$ 16,00 (sábado e domingo de manhã) | 611 vagas, sendo 20 para portadores de necessidades especiais e 33 para idosos.
Aposentados, pessoas acima de 60 anos, estudantes e professores da rede pública têm 50% de desconto, mediante comprovação em todas as atividades[/][/fusion_builder_row][/fusion_builder_container]

Sesc Serviço Social do Comércio

[fusion_builder_container hundred_percent=”yes” overflow=”visible”][fusion_builder_row][ type=”1_1″ background_position=”left top” background_color=”” border_size=”” border_color=”” border_style=”solid” spacing=”yes” background_image=”” background_repeat=”no-repeat” padding=”” margin_top=”0px” margin_bottom=”0px” class=”” id=”” animation_type=”” animation_speed=”0.3″ animation_direction=”left” hide_on_mobile=”no” center_content=”no” min_height=”none”]

Fábio Caramuru Sesc São Carlos

Fábio Caramuru no Sesc São Carlos

Tom Jobim 90 | Fábio Caramuru, piano

 

Neste programa, dividido em três blocos sem intervalo, o pianista Fábio Caramuru tece um panorama representativo da música de Tom Jobim (1927-1994), em arranjos próprios para piano. Cada bloco é apresentado como se fosse uma suíte, precedida de aberturas, com obras do francês Claude Debussy (1862/1918) e do brasileiro Heitor Villa-lobos (1887-1959), compositores que influenciaram fortemente a linguagem de Jobim. A apresentação faz parte de uma série de concertos realizada em 2017 sob curadoria de Camila Fresca.

Fábio Caramuru vem se dedicando à pesquisa e interpretação da obra de Tom Jobim há duas décadas. O compositor carioca foi o tema de seu mestrado na Escola de Comunicações e Artes da USP, bem como do CD duplo Tom Jobim | piano por Fábio Caramuru e de inúmeras apresentações que o pianista vem realizando como solista e com orquestras, em diversas cidades brasileiras e do exterior.

O programa oferece uma ampla amostra da diversidade de gêneros e estilos da obra do compositor carioca, tais como Valsa (Valsa romântica, primeira obra de Jobim, com forte influência da música francesa), Bossa nova (Desafinado), Samba-canção (Falando de amor), Canção (Amparo, Lígia, Dindi) Toada (Sabiá, A correnteza), Choro (Flor do mato, Choro, Meu amigo Radamés), Afro-samba (Água de beber) e Baião (Quebra-pedra).

Programa

I

Debussy | Sarabande (Suite pour le piano)

Tom Jobim | Valsa romântica (Imagina) / Desafinado / Falando de amor / A correnteza / Marina del Rey / Two kites

II

Villa-Lobos | Coral das Bachianas Brasileiras nº 4

Tom Jobim | Ligia / Flor do mato / Sabiá / Meu amigo Radamés / Água de beber / Passarim

III

Villa-LobosDança das Bachianas Brasileiras nº 4

Tom Jobim | Dindi / Amparo / Choro / Chovendo na roseira / Quebra-pedra[/][/fusion_builder_row][/fusion_builder_container]

Camargo Guarnieri e Fábio Caramuru

Neste mês em que o Brasil celebra os 110 anos de nascimento do compositor Camargo Guarnieri (1907-1993), expresso aqui minha reverência a esse ilustre artista que traduziu como ninguém a alma musical paulista. Hoje me dou conta da força de sua influência em minha linguagem pianística.

A foto encontrada aqui foi tirada em novembro de 1977, em Ribeirão Preto, ocasião em que recebi o primeiro prêmio das mãos do próprio Guarnieri, em um Concurso Nacional de Piano dedicado à sua obra, comemorativo dos seus 70 anos.

Ouça aqui o Estudo nº6, gravado em setembro de 1999 no Teatro Cultura Artística, que integra o meu CD Especiarias do Piano Paulista:

      Camargo Guarnieri - Estudo nº 6, por Fábio Caramuru - Camargo Guarnieri - Estudo nº 6, por Fábio Caramuru

28 a 31 de julho de 2016 | 19h15

A CAIXA Cultural São Paulo tem, nos últimos dias de julho, um projeto musical inédito: os Concertos Afro-Brasileiros. Com entrada gratuita e patrocínio da Caixa Econômica Federal, o projeto tem em sua programação composições de autores brasileiros inspiradas em temáticas africanas e afro-brasileiras. Com curadoria de Fábio Caramuru, pianista e compositor, e de Ligia Fonseca Ferreira, professora e pesquisadora, doutora pela Universidade de Paris 3 – Sorbonne, com tese sobre Luiz Gama (um dos mais combativos abolicionistas de nossa história), hoje docente do Departamento de Letras (área de língua e literatura francesa) da UNIFESP – Universidade Federal de São Paulo.

[fusion_builder_container hundred_percent=”yes” overflow=”visible”][fusion_builder_row][ type=”1_1″ background_position=”left top” background_color=”” border_size=”” border_color=”” border_style=”solid” spacing=”yes” background_image=”” background_repeat=”no-repeat” padding=”” margin_top=”0px” margin_bottom=”0px” class=”” id=”” animation_type=”” animation_speed=”0.3″ animation_direction=”left” hide_on_mobile=”no” center_content=”no” min_height=”none”]

Profa. Ligia Ferreira e Fábio Caramuru, curadores do projeto "Concertos Afro-Brasileiros"

Profa. Ligia Ferreira e Fábio Caramuru, curadores do projeto Concertos Afro-Brasileiros

Os concertos têm programas diferentes e serão apresentados duas vezes cada. Nos dias 28 e 30 de julho, quinta-feira e sábado, reunindo os músicos Fábio Caramuru, Daniel Murray e o trio Hercules Gomes, Leandro Oliveira e Joelson Menezes, peças instrumentais de autores como Pixinguinha, Patápio Silva, Camargo Guarnieri, Villa-Lobos, Tom Jobim e Carlos Gomes. Destaque para “A Cayumba” (Dança dos negros), de Carlos Gomes, obra de 1857, primeira dança negra do nosso repertório pianístico.

[/][ type=”1_1″ background_position=”left top” background_color=”” border_size=”” border_color=”” border_style=”solid” spacing=”yes” background_image=”” background_repeat=”no-repeat” padding=”” margin_top=”0px” margin_bottom=”0px” class=”” id=”” animation_type=”” animation_speed=”0.3″ animation_direction=”left” hide_on_mobile=”no” center_content=”no” min_height=”none”]

Irmãs Edna D'Oliveira e Edineia de Oliveira

Irmãs Edna D’Oliveira e Edineia de Oliveira

Nos dias 29 e 31 de julho, sexta-feira e domingo, com as cantoras Edna D’Oliveira e Edineia de Oliveira e os músicos Marco Bernardo e Patricia Ribeiro, serão apresentadas peças instrumentais e vocais de autores como Waldemar Henrique, Hekel Tavares, Ernâni Braga e Villa-Lobos, além de uma série de canções africanas. Destaque para “Xangô”, de Villa-Lobos, canto fetiche de macumba escrito em 1919. Ao final de cada uma das apresentações a música brasileira de inspiração africana será discutida pelos artistas e pelo público presente, sempre com mediação da professora Ligia F. Ferreira.


QUINTA-FEIRA, 28 de julho & SÁBADO, 30 de julho | 19h15

DANIEL MURRAY, violão

  • Paulo Bellinati (1950) | Jongo
  • Daniel Murray (1981) | Interlúdio
  • Heitor Villa-Lobos (1887-1959) | Estudo nº 12

FÁBIO CARAMURU, piano

  • Carlos Gomes (1836-1896) | A Cayumba (Dança dos negros)
  • Camargo Guarnieri (1907-1993) | Dança negra
  • Baden Powell (1937-2000) e Vinicius de Moraes (1913-1980) | Consolação
  • Tom Jobim (1927-1994) e Vinicius de Moraes (1913-1980) | Água de beber

HERCULES GOMES, piano, LEANDRO OLIVEIRA, flauta, & JOELSON MENEZES, clarinete

  • Abel Ferreira (1915-1980) | Chorando baixinho
  • Raul de Barros (1915-2009) e Ary dos Santos | Na Glória
  • Patápio Silva (1880-1907) | Primeiro amor
  • Pixinguinha (1897-1973) | Gargalhada
  • Ernesto Nazareth (1863-1934) | Confidências
  • Radamés Gnattali (1906-1988) | Remexendo
  • Pixinguinha (1897-1973) e Benedito Lacerda (1903-1958) | 1 x 0

[/][ type=”1_1″ background_position=”left top” background_color=”” border_size=”” border_color=”” border_style=”solid” spacing=”yes” background_image=”” background_repeat=”no-repeat” padding=”” margin_top=”0px” margin_bottom=”0px” class=”” id=”” animation_type=”” animation_speed=”0.3″ animation_direction=”left” hide_on_mobile=”no” center_content=”no” min_height=”none”]

Pianistas Hercules Gomes e Marco Bernardo

Pianistas Hercules Gomes e Marco Bernardo

[/][ type=”1_1″ background_position=”left top” background_color=”” border_size=”” border_color=”” border_style=”solid” spacing=”yes” background_image=”” background_repeat=”no-repeat” padding=”” margin_top=”0px” margin_bottom=”0px” class=”” id=”” animation_type=”” animation_speed=”0.3″ animation_direction=”left” hide_on_mobile=”no” center_content=”no” min_height=”none”]

Leandro Oliveira, Patricia Ribeiro e Daniel Murray

Leandro Oliveira, Patricia Ribeiro e Daniel Murray

SEXTA-FEIRA, 29 de julho & DOMINGO, 31 de julho | 19h15

PATRICIA RIBEIRO, violoncelo,  MARCO BERNARDO, piano

  • Eloá Gonçalves (1986) | Maracatu
  • João Linhares (1963) | Coco

MARCO BERNARDO, piano

  • Fructuoso Vianna (1896-1976) | Dança de negros

EDNA D’OLIVEIRA, soprano,  EDINEIA DE OLIVEIRA, mezzo soprano, & MARCO BERNARDO, piano

  • Heitor Villa-Lobos (1887-1959) | Estrela é lua nova
  • Marlos Nobre (1939) | Dengues da mulata desinteressada
  • Waldemar Henrique (1905-1995) | Abaluaiê
  • Francisco Mignone (1897-1986) | Quizomba, Dança do rei Chico com a rainha N’Ginga
  • Hekel Tavares (1896-1969) e Joracy Camargo (1898-1973) | Leilão
  • Ernâni Braga (1888-1948) | O Kinimbá e Nigue-Nigue-Ninhas
  • Hervé Cordovil (1914-1979) | Prece a São Benedito
  • Heitor Villa-Lobos (1887-1959) | Xangô

Entremeadas às peças acima, serão cantadas, à capella, as seguintes canções africanas:

  • ‘Shosholoza’, ‘Nkosi, Nkosi’, ‘Itonga’, ‘Siyahamba’ e ‘Nkosi Sikelelel’ iAfrika’

Exaltação de uma “alma africana”

É inegável a contribuição dos negros para a formação do povo, da cultura, do folclore, das artes e do nosso próprio caráter de brasilidade – seja do ponto de vista interno quanto dos que olham o Brasil de fora. Isso a despeito dos quase quatro séculos de escravatura que marcaram a história do Brasil. Desde o passado colonial os descendentes de africanos que chegaram ao País nos porões de “navios negreiros” sofreram com os estigmas que recaíam sobre a África. Segundo a ideologia reinante, naquele continente brotara uma “raça inferior”, desprovida de “história” e de “escrita”, incapaz de qualquer produção artística, filosófica ou abstrata.

Finda a escravidão, em 1888, o que se pensava sobre os negros pouco mudou. Os afrodescendentes ficaram sempre confinados às camadas mais humildes e iletradas da sociedade brasileira. Como consequência, observa-se até hoje que, em geral, as manifestações culturais e artísticas negras, especialmente as musicais, são quase invariavelmente vinculadas ao registro “popular”. No entanto, desde a segunda metade do século XIX, encontramos compositores eruditos, brancos e negros que se inspiraram em melodias e ritmos africanos ou afro-brasileiros.

Tomadas de forma esparsa, talvez hoje não se tenha a dimensão exata, no campo da música erudita, da representatividade e da riqueza dessa expressão musical que a tantos fascina, em virtude da exaltação de uma “alma africana”, presente não só no Brasil mas em outros espaços da “afro-diáspora” nas Américas. Prova disso é o fato de um dos maiores regentes da atualidade, o maestro Gustavo Dudamel, ter incluído no repertório da Orquestra Simón Bolívar, da Venezuela, a peça “Batuque”, de Lorenzo Fernández, sempre entusiasticamente aplaudida por plateias internacionais.

Matrizes essenciais da “alma brasileira”

O projeto Concertos Afro-Brasileiros pretende, portanto, reunir um repertório que permita jogar luzes sobre os temas negros presentes na nossa música erudita. Como que sinalizando, assim, o caminho inverso ao que normalmente se acredita, ou seja, de como os temas negros, ditos populares, se converteram em fontes e fertilizaram uma produção musical erudita que traduz uma das matrizes essenciais da “alma brasileira”. Do ponto de vista educativo, a ideia do projeto – que visa igualmente a (in)formação – pretende reforçar a questão da Consciência Negra, oferecendo ao público conteúdo e conceito seguramente inéditos em nossas programações culturais.


CONCERTOS AFRO-BRASILEIROS

Local | CAIXA Cultural São Paulo (Praça da Sé, 111 – Centro)
Data | de 28 a 31 de Julho de 2016 (quinta-feira e domingo)
Hora | 19h15
Informações | 11 3321 4400
Classificação indicativa | livre
Capacidade | 80 lugares
Duração | 60 minutos
Entrada franca (ingressos distribuídos a partir das 9h da manhã, no dia de cada apresentação)
Acesso para pessoas com deficiência
Realização | Echo Promoções Artísticas | www.echobr.com.br
Patrocínio | Caixa Econômica Federal[/][/fusion_builder_row][/fusion_builder_container]